Fotos y análisis de los premios Tony 2022: actualizaciones en vivo

‘Episodio extraño’ ha sido adquirido Elogios casi universales De los críticos en Sunday Night, Michael R. Jackson, un escritor que pasó casi dos décadas desarrollándolo, reconoció lo personal que era el proyecto, ya que le valió su primer premio Tony al Mejor Libro Musical.

«Lo escribí en un momento en que no sabía qué iba a hacer con mi vida», dijo Jackson. «No sabía que iba a seguir adelante. Me sentí invisible. No me sentí escuchado. Me sentí incomprendido y solo quería crear una pequeña balsa salvavidas para mí como un hombre negro gay».

La ceremonia, la presentación número 75 de los Premios Tony, brindó una oportunidad para que Broadway la celebrara. devolver y su perserveranciacon la esperanza de que una pizca de deslumbramiento, una pizca de creatividad contemporánea y una pizca de nostalgia ayuden a atraer a los asistentes al teatro a una industria que ahora está en pleno apogeo pero que aún anhela más clientes.

La temporada que acaba de terminar fue dura: fue comencé tarde (La mayoría de los teatros permanecieron cerrados hasta septiembre), y fueron cerrados repetidamente me rompí (Los casos de coronavirus han diezmado el viejo espíritu del programa, lo que ha provocado cancelaciones y ausencias en las presentaciones). A medida que el turismo seguía cayendo, también carecía de audiencia.

“Nuestra industria ha pasado por muchas cosas”, dijo Marianne Elliott, ganadora del premio Tony por dirigir una reposición de la serie de comedia musical “Company” de Stephen Sondheim, en su discurso de aceptación. «A veces sentí que el teatro vivo estaba en peligro».

Pero en la ilustre fiesta en el Radio City Music Hall de Manhattan, un desfile de artistas celebró todo lo que salió bien: los teatros reabrieron y regresaron las representaciones largas, y llegó una variedad inusualmente diversa de obras de teatro y musicales para entretener, provocar e inspirar a los asistentes al teatro.

La mejor obra de Tony fue para «Lehman Trilogy», una historia arrolladora sobre el auge y la caída de la banca en Lehman Brothers. Usando tres actores que cambian de forma, dentro de una vitrina giratoria como decorado, la obra abarcó desde los humildes orígenes del gigante de Wall Street en 1844 hasta su vergonzoso colapso en 2008. El espectáculo, escrito por Stefano Masini y Ben Bauer , ganó no solo un Tony a la Mejor Obra, sino también para el director de la obra, Sam Mendes; Diseñadora de la colección Es Devlin; y el gran actor británico, Simon Russell Peel, quien agradeció al público por simplemente presentarse, a pesar de los protocolos pandémicos y las preocupaciones de salud pública.

Él dijo: «Ella confiaba en nosotros». «Viniste con los brazos abiertos. No fue fácil en ese momento subir al escenario debido a todas esas regulaciones. Pero nos recibiste».

«Take Me Out» salió victorioso en la categoría de Mejor Reposición de Obra, un campo particularmente fuerte en el que cada concursante ganó elogios de la crítica. El drama, dirigido por Richard Greenberg, se estrenó en Broadway en 2003 y ganó el premio al Mejor Tony en Obra ese año. El renacimiento de este año, presentado por la organización sin fines de lucro Stage Two Theatre, fue dirigido por Scott Ellis. Tiene que ver con lo que sucede cuando un beisbolista, interpretado por Jesse Williams en esta producción, aparece como gay; Jesse Tyler Ferguson se llevó su primer Tony por su interpretación del asesor de inversiones del jugador, que también es gay.

«The Company», que se lanzó por primera vez en 1970 y examina los pros y los contras de la vida matrimonial, ganó un premio Tony por Musical Revival. El premio reflejó no solo la pasión por la producción reinventada, sino también el respeto por Sondheim, su compositor y letrista, venerado como una de las figuras más importantes del teatro musical estadounidense, quien murió en noviembre. El creador de Hamilton, Lin-Manuel Miranda, quien fue mentor de Sondheim, lo honró, llamándolo un gigante musical y dijo: «Estoy aquí en nombre de las generaciones de artistas que se tomó el tiempo de animar».

Presentado por Ariana DeBose y transmitido por CBS, The Tonys honra no solo a los artistas, escritores y diseñadores, sino también a los estudiantes que han salvado muchos espectáculos esta temporada. DeBose, quien este año ganó un Premio de la Academia como Anita en la nueva versión de «West Side Story» de Steven Spielberg, elogió la variedad inusual de la temporada y dijo: «Siento que la frase Great White Way se ha convertido más en un seudónimo que en una guía práctica». .»

Señaló el volumen inusualmente grande del trabajo de escritores negros de esta temporada, ya que los productores y propietarios de teatros respondieron rápidamente a las demandas de más representación y oportunidades para los artistas negros después de la agitación nacional por el racismo durante el verano de 2020. La categoría de nominados al Tony de este año presentó una gran cantidad de candidatos negros, lo que refleja el hecho de que el trabajo de los escritores negros generó más oportunidades laborales para los artistas negros.

La temporada premiada, la primera desde que la pandemia de coronavirus obligó a cerrar los cines en marzo de 2020, contó con 56 producciones, incluidas 34 elegibles para los premios Tony, ya que se abrieron entre el 20 de febrero de 2020 y el 4 de mayo de 2022. Muchos son éxitos desde hace mucho tiempo).

Los desafíos de Covid han sido costosos: 6,7 millones de personas asistieron al espectáculo de Broadway durante la temporada 2021-22, frente a los 14,8 millones durante la temporada 2018-19, que fue la última temporada completa antes de la pandemia; Los totales brutos totalizaron $ 845 millones, por debajo de $ 1.8 mil millones.

Los Tonys fueron una oportunidad para que Broadway intentara atraer a los televidentes para que se convirtieran en visitantes de Times Square. Pero uno de los desafíos para los Tonys: la audiencia de todos los programas de televisión premiados ha ido disminuyendo constantemente. La audiencia de Tonys alcanzó su punto máximo recientemente en 2016, con 8,7 millones de espectadores, cuando «Hamilton» era un contendiente; En 2019 hubo 5,4 millones de espectadores, y el año pasado, cuando los Tony ofrecieron un concierto en septiembre coincidiendo con la reapertura de los cines, solo 2,6 millones sintonizaron.

Los ganadores de este año incluyeron algunos veteranos de Broadway, como Patti LoBone, quien se llevó a casa su tercer Tony por su feroz papel como la novia alcohólica casada del único protagonista crónico de «The Company»; Y Felicia Rashad, ganó por segunda vez el Tony por el papel de una obrera en «Skeleton Crew». Otros artistas que han recibido premios Tony incluyen: Joaquina Kalukango, quien ganó el papel principal como dueña de un bar en la ciudad de Nueva York del siglo XIX en «Paradise Square»; Matt Doyle, quien interpretó al novio con un divertido caso de tensión el día de la boda en «The Company», y Deirdre O’Connell, quien ganó por su brillante actuación de sincronización de labios como víctima de un secuestro en «Dana H».

“Me gustaría que este pequeño premio sea un símbolo para todos los que se preguntan: ‘¿Debo intentar hacer algo que funcione en Broadway o pueda ganar un Tony, o debo hacer el arte extraño que me persigue, que me asusta, porque No sé cómo hacer, ‘¿Y no sé si alguien en el mundo entero lo entendería? ‘, dijo O’Connell. ‘Y déjame, parado aquí, ser tu pequeña señal del universo para hacer arte extraño’.

«Six» y «MJ», aunque no tuvieron éxito en la carrera hexagonal por Mejor Música Nueva, obtuvieron grandes victorias.

«Six» recibió un premio Tony a la mejor banda sonora durante los primeros minutos del concierto. Su música y letras fueron escritas por dos jóvenes artistas británicos, Toby Marlowe y Lucy Moss, a quienes se les ocurrió la idea cuando eran estudiantes en la Universidad de Cambridge, y que fueron descubiertos por un productor comercial después de que el edificio Buzz fuera operado por primera vez en el Festival Fringe de Edimburgo. La diseñadora de vestuario musical, Gabriella Slade, también ganó un premio Tony por sus atuendos que son de estilo Tudor y contemporáneos.

«MJ» también obtuvo importantes elogios, incluso por la actuación principal de Miles Frost, de 22 años, en su primer papel profesional, y la coreografía que complació al público de Christopher Weldon, quien también dirigió el musical.

Darren Criss y Julianne Hough fueron los anfitriones de la primera hora del programa, que solo se puede ver en el canal de transmisión en vivo Paramount+, y ambos actualmente protagonizan obras de Broadway: él está reviviendo conjuntamente «American Buffalo», una nueva farsa llamada «POTUS». Comenzaron la velada con un tributo de Broadway Comeback, escrito por Chris, a las virtudes y desafíos del teatro (la canción incluía una súplica para que no los abofetearan, indagando en los Oscar).

Uno de los aspectos más destacados emocionales de la primera hora fue el premio Lifetime Achievement Award otorgado a Angela Lansbury, la amada estrella de teatro, cine y televisión que también ha sido cinco veces presentadora de los premios Tony, más que nadie. Lansbury, de 96 años, no pudo asistir en persona, ni siquiera aceptar por video; En cambio, rindió homenaje al actor Len Cariou, quien protagonizó con Lansbury la producción original de «Sweeney Todd», que ganó premios Tony, y le entregó un video de los aspectos más destacados de su carrera. después Coro gay de la ciudad de Nueva York Interpretó la canción principal de «Mami», que fue el programa por el que ganó su primer premio Tony de cinco premios competitivos.

Los premios Tony, que llevan el nombre de la actriz Antoinette Berry, fueron presentados por Liga de Broadwayuna asociación comercial que representa a los propietarios y productores de teatros, y suite de teatro americano, una organización de defensa teatral. Los premios han existido desde 1947; En 2020 no hubo celebración, y el año pasado la fiesta se llevó a cabo en septiembre, en honor a las actuaciones de la temporada de preparación truncada por la pandemia y el calendario para la reapertura de los cines.